Lyrique en Aveyron est un projet initié par le baryton Auguste Truel, visant à promouvoir l’art lyrique dans le département de l’Aveyron. Conscient du peu de représentation de cet art dans la région, Auguste Truel a organisé des récitals lyriques avec des artistes internationaux tels qu’Elizabeth Vidal, Fabrice Di Falco, Nathalie Manfrino, Kazuko Iwashima, et d’autres, dans le cadre du projet "Récitals lyriques en Aveyron".

Ce festival, soutenu par l’association Les Contres Courants, a connu un succès dès sa première édition en 2022, et continue de se développer en 2025 avec une programmation enrichie comprenant des récitals, des représentations d’opéra, et des actions pédagogiques pour sensibiliser un large public, jeunes et moins jeunes, à la richesse de l’art lyrique.

Les événements majeurs pour 2025 incluent des récitals à Sévérac d’Aveyron, Rodez, Millau, ainsi qu’une représentation de l’opéra Carmen. Le festival vise à rendre le chant lyrique accessible, en utilisant notamment des lieux emblématiques comme la cathédrale de Rodez, et en proposant des concerts gratuits ou à réservation préalable. (source Internet Qwant )

Marie-Laure Garnier est une soprano française d'origine guyanaise, reconnue comme la révélation lyrique de l’année aux Victoires de la Musique Classique en 2021. Elle a débuté son parcours artistique en Guyane avant de poursuivre ses études au CRR de Paris, puis au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, où elle a obtenu un Prix de chant, un Diplôme d’Artiste Interprète et un Master de Musique de Chambre.

Distinctions et récompenses :

• Révélation lyrique ADAMI en 2013
• Lauréate de plusieurs concours, notamment le Concours International de chant de Mâcon (2014), la Fondation Cziffra (2015), le Concours Nadia et Lili Boulanger (2017), le Grand Prix Voix des Outre-mer (2019), l’Académie Orsay-Royaumont, et le prix HSBC du Festival d’Aix-en-Provence.

Carrière et expériences :

• Elle s’est distinguée dans le rôle de La Cantatrice au Conservatoire de Paris, puis a débuté au Théâtre du Capitole de Toulouse dans des rôles comme Gerhilde (Die Walküre) et Ygraine (Ariane et Barbe bleue).
• Elle participe à de nombreuses captations vidéo durant la crise sanitaire, notamment au Festival Martiniquais Filao, avec l’Orchestre Philharmonique de Strasbourg, et lors de tournées telles que la FrenchtouchTour et Gospel-Baroque.
• En récital, elle se produit sur des scènes prestigieuses telles que le Théâtre des Champs Elysées, la Philharmonie de Paris, le Wigmore Hall de Londres, ou encore le Théâtre du Bolchoï à Moscou.
• Elle a récemment interprété la Cinquième servante dans Elektra de Strauss et prévoit de jouer le rôle de la troisième servante dans la même œuvre.

Engagements et convictions :

• Elle milite pour rendre l’opéra accessible à tous, notamment en incarnant des rôles en créole et en explorant des répertoires rares, comme celui de la compositrice Jeanne Leleu.
• Elle souhaite transmettre la passion de la musique et éveiller la conscience du public à travers ses performances.

Prochains projets :

• Elle participera à la création mondiale de La Main gauche de Ramon Lazkano, notamment lors du Festival Ravel à Saint-Jean de Luz (30 août) et à la Philharmonie de Paris (3 octobre).
• Elle jouera également dans Porgy and Bess au Théâtre des Champs-Élysées et dans une création contemporaine inspirée de la vie de Ravel.

Philosophie artistique : Marie-Laure Garnier ne chante pas pour briller, mais pour transmettre, relier et réveiller des voix souvent inaudibles. Son parcours témoigne d’un engagement profond pour la musique et la scène, avec une volonté de démocratiser l’opéra et de partager la richesse de son art avec un large public.

Kevin Amiel est un ténor talentueux de la jeune génération, originaire de Toulouse. Il a commencé ses études de chant en 2007 à l'école de L'Isle-Jourdain, puis a intégré le Conservatoire de Toulouse en 2008. Il a été invité dès 2007 par Raymond Duffaut à Avignon dans le cadre des « Tremplins jeunes talents » et a participé à diverses productions, notamment à l’Opéra de Marseille, Montpellier, et Reims.

Il a intégré l’Atelier Lyrique de l’Opéra de Paris entre 2011 et 2014, où il a débuté sur scène dans plusieurs rôles importants tels qu’Isepo dans La Gioconda et Gastone dans La Traviata. Sa carrière s’est rapidement développée avec des performances dans de grandes scènes françaises et internationales, notamment à Turin, Bordeaux, Toulouse, Marseille, et même à Hong-Kong.

Il a été nommé révélation classique de l’ADAMI en 2011, a été lauréat de nombreux concours, et a été nommé aux Victoires de la Musique Classique 2020 dans la catégorie Révélation Artiste Lyrique. Parmi ses rôles notables, on compte Nadir dans Les Pêcheurs de Perles, Alfredo dans La Traviata, Nemorino dans L’Elisir d’Amore, et Rodolfo dans La Bohème.

Kevin Amiel est reconnu pour sa voix solaire, son talent d’acteur, et sa rigueur dans le travail. Il continue de se produire dans des rôles majeurs et de collaborer avec des orchestres et chefs d’orchestre renommés, consolidant ainsi sa place parmi les jeunes ténors prometteurs de l’opéra contemporain.

Kazuko Iwashima est une pianiste d'exception d'origine japonaise, née à Tokyo. Elle a suivi des études au CNSMDP (Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris), où elle a obtenu plusieurs premiers prix et un DFS (Diplôme de Formation Supérieure). Dans le cadre du programme Erasmus, elle a intégré la Guildhall School of Music and Drama à Londres, puis a rejoint l’Atelier lyrique de l’Opéra national de Lyon.

Elle a travaillé en tant que chef de chant et pianiste pour diverses institutions telles que l’Opéra Comique, l’Arcal, Opéra en plein air, l’International Opera Competition à Shizuoka, La Voix des Outre-mer, l’Orchestre de Picardie, l’ONDIF, et l’Opéra National de Paris en tant que clavier dans l’orchestre.

Fabrice di Falco est un contre-ténor français d'origine martiniquaise, reconnu pour sa voix singulière et son éclectisme artistique. Il possède un timbre particulier de sopraniste / contreténor (falsettiste) et a débuté sa carrière en tant que sopraniste, interprétant des rôles écrits pour cette tessiture, notamment dans le répertoire baroque. Sa voix a évolué avec l'âge, lui permettant aujourd'hui de chanter en baryton-basse, ce qui témoigne de sa grande capacité d'adaptation vocale.

Carrière et influence
Il est considéré comme une figure emblématique du paysage lyrique français, déjouant les étiquettes traditionnelles. Son parcours atypique, sans formation initiale en conservatoire, et ses rencontres avec des grands noms comme Barbara Hendricks ou Rachel Yakar, ont façonné sa trajectoire. Il est également à l'origine du concours Voix des Outre-mer, destiné à révéler et former les talents vocaux issus des territoires ultramarins, contribuant ainsi à la diversité dans le monde lyrique.

Reconnaissance
Fabrice di Falco a reçu plusieurs distinctions, notamment la Légion d'honneur, l'Ordre national du Mérite, et les Arts et Lettres, en reconnaissance de son engagement artistique et de sa transmission. Sa notoriété dépasse la France, notamment grâce à ses performances internationales, ses enregistrements, et ses projets innovants mêlant différents styles musicaux.

Style et répertoire
Il mêle tradition lyrique et création contemporaine, abordant aussi bien le baroque, le jazz, la musique créole, que la musique moderne. Sa capacité à incarner des rôles variés, porteurs de foi, de liberté ou de transmission, fait de lui un artiste engagé et éclectique, toujours en quête de nouveaux défis vocaux et artistiques.

Ce soir nus le retrouvons comme animateur de la soirée mais chaque apparition de la soirée rappelle sa magnifique performance de l'an dernier sur la même "scène".