Au programme très riche du dimanche 28 septembre 2025

Jules Massenet (Montaud 1842 – Paris 1912)

? Méditation de Thaïs. Comédie Lyrique inspiré du roman éponyme d’Anatole France, retraçant la vie de la grande prêtresse de Vénus dans l’Alexandrie du IVème siècle de notre ère. Créée en 1894 à la même époque que le Prélude à l’Après-midi d’un Faune de Claude Debussy (1962 – 1918)

Reinhold Gliere (Kiev 1875 – Moscou 1956)

? 12 Album Leaves composé en 1910 pour violoncelle et piano, les impressions qui s’en dégage prime sur la virtuosité. Dans l’arrangement pour violoncelle et harpe la musique gagne en délicatesse et en transparence.

Toivo Kuula (Vaasa 1883 – Vyborg 1918)

? Chanson sans paroles opus 22 n°1. Composé en 910 pour violoncelle et orchestre l’œuvre est immédiatement transcrite pour violoncelle ou violon et piano, ici et harpe. Elle a été composée pour un ami.

Maurice Ravel (Ciboure 1875  - Paris 1937)

? Cinq mélodies populaires grecques répond à une commande d’harmoniser des chants populaires grecs.

? Mélodies hébraïques : c’est en 1914 que Ravel écrit pour voix et piano ces mélodies à partir de chants traditionnels. Ici retranscription pour harpe et violoncelle.

Philippe Hersant (Rome 1948 …)

? Choral : pièce écrite dès le départ pour Harpe et violoncelle en 2004.

Camille Saint Saëns (Paris 1835 – Alger 1921)

? Fantaisie opus 124 : œuvre initialement créée en 1907 pour violon et harpe et dédicacée aux sœurs Mariane et Clara Eissler respectivement violoniste et harpiste.

Johan Sibelius (Tavastehus 1865 – Järvenpää 1957)

C Cantique opus 77. Pièce composée en 1914pour violon ou violoncelle et orchestre d’après un texte latin « que mon âme se réjouisse ».

Franz Liszt (Doborján 1811 – Bayreuth 1886)

C Consolation n°3. Composée en 1849, elle fait partie d’une série de six œuvres dédiées à la pianiste Caroline de Saint-Cricq (1810 – 1872) qui fut une des élèves et amours du compositeur.

Héloïse Dautry : harpe - soliste

Après des études au Conservatoire National de Région de Montpellier dans la classe d’Evelyne Haut-Labourdette et au Conservatoire National de Région de Paris dans la classe de Brigitte Sylvestre, Héloïse Dautry obtient un Premier Prix à l’unanimité du jury.
Elle se perfectionne auprès de Marie-Claire Jamet et Fabrice Pierre à l’académie musicale de Porto Gruaro en Italie , Christina Pluhar en harpe baroque au conservatoire de La Haye et suit des Master Class auprès de Frédérique Cambrelling, Chantal Mathieu, Ernestine Stoop et Hugg Webb.

Passionnée par la création contemporaine, elle travaille en étroite collaboration avec les compositeurs Kaija Saariaho, Örjan Sandred, Georges Aperghis, Jean Batigne, Schuya Xu, Andréas Wagner…

Invitée en 2004 par la Philharmonie de Berlin, elle crée Terrestre de Kaija Saariaho.

En 2009, au festival Ultraschall de Berlin, elle enregistre et crée Whirl of Leaves d’Orjan Sandred, oeuvre dédiée à son duo avec la flûtiste Camilla Hoitenga.

En 2014, elle a été invitée par la Comédie de Clermont pour deux créations française et mondiale de Sombre et Tocar de Kaija Saariaho et plus récemment au Festival Présences de Radio France.

Ses autres partenaires musicaux sont les altistes Garth Knox,  Antoine Dautry, les violoncellistes Anssi Karttunen, Pia Segerstam, le percussionniste Florent Jodelet, les contrebassistes Florentin Ginot, Charlotte Testu, le baryton basse Davòne Tines, la flûtiste Isabelle Mennessier, la mezzo soprano Anne-May Krüger…

Elle est régulièrement invitée à de nombreux festivals en France comme à l’étranger. On a pu l’entendre en Allemagne, au Berliner Festspiele, au Schleswig Holstein Musik Festival de Lûbeck, à la Philharmonie de Berlin, Philharmonie de Cologne, Festival Schwetzingen mais aussi en Azerbaidjan, à Hong Kong lors du 13th World Harp Congrès ; en France au Festival de Montpellier Danse, au Théâtre National de Clermont Ferrand, Théâtre National de Sète, au Château de Fontainebleau, Rencontres Musicales ProQuartet ;  concerts à Paris, Lyon, Le Mans, Ile de La Réunion…

En tant que soliste, elle joue notamment le concerto d’Aranjuez de Rodrigo avec l’Orchestre National de Montpellier et pour l’ouverture du 9th International harp festival de Belgrade elle crée On The Path of the Lost Sound du  compositeur Serbe Dragan Latincic et joue les Danses Sacrée et Profane de Claude Debussy, accompagnée par l’orchestre de chambre Dùsan Skovran de Belgrade.

Actuellement Héloïse Dautry travaille sur des projets de création contemporaine des compositeurs Christophe Sirodeau, Christophe de Coudenhove, Ton That Tiet et Mikko Nisula avec ses différents ensembles de musique de chambre.

Héloïse aime associer la harpe à d’autres disciplines : la poésie, la danse, la peinture…Invitée par la Maison de la Poésie Jean Joubert de Montpellier, en 2013 elle crée le spectacle « Polyphonies Neruda » qui a reçu le label sélection du printemps des poètes 2013.  Spectacle composé par Annie Estève – Patricio Sanchez, poète Chilien – Grégory Nardella, comédien et  José Terral,  guitariste et chanteur .

Passionnée par la pédagogie, elle enseigne au Conservatoire à Rayonnement Régional de Montpellier Méditerranée Métropole et donne des Master Class en France et à l’étranger.

Pia Segerstarn : depuis 2003 violoncelle solo de l'Orchestre national de Montpellier Occitanie

Pia Segerstam

Pia Segerstam a étudié le violoncelle en Finlande à l'Institut de Musique d'Espoo et à l'Académie Sibelius auprès de Seppo Laamanen et Arto Noras. Elle a ensuite poursuivi ses études au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris auprès de Michel Strauss et Philippe Muller, où elle a obtenu le Premier Prix de violoncelle et le Premier Prix de musique de chambre. En 1994-1995, elle a suivi la classe de troisième cycle de musique de chambre de Christian Ivaldi au même conservatoire. Elle a également participé aux master classes de William Pleeth, Steven Isserlis, Aldo Parisot, Janos Starker, Frans Helmerson et Julius Berger.

En tant que soliste, elle s'est produite avec des orchestres dont le Mittel Deutsche Rundfunk Orchestra (Leipzig Neues Gewandhaus / Segerstam), les Orchestres symphoniques de la Radio finlandaise et norvégienne (Helsinki, Oslo), l'Orchestre national de Lille et Montpellier, l'orchestre symphonique de la Radio de Prague (Salle Rudolfinum Dvorák, Prague / Elgar), le Münchner Rundfunk Orchester (Herkulessaal / Tchaïkovski) etc. et avec plusieurs orchestres en Finlande et en Suède : L'Orchestre Philharmonique d'Helsinki , Tapiola Sinfonietta, les Orchestres Symphoniques de Turku, Tampere, Jyväskylä, Malmö, Norrköping et Umeå, ainsi que l'orchestre « Avanti ! Orchestre de Chambre. En 2014, elle a repris son interprétation de Tout un monde lointain de Dutilleux à Malmö, et elle a également joué récemment de nombreux concerts de la Symphonie pour violoncelle de Britten, par exemple au Barbican Center et au Mariinsky Hall de Saint-Pétersbourg sous la direction de Leif Segerstam, ainsi qu'avec Maxime Tortelier à la tête de l'Orchestre national de Montpellier ; elle a donné une nouvelle interprétation de cette œuvre à Aarhus (Danemark) en 2017.

En tant que chambriste, Pia Segerstam a donné de nombreux récitals en France, en Finlande, en Suède, en Allemagne et en Autriche. Outre l'intégrale des œuvres pour violoncelle et piano de Skalkottas (1995), rééditée ici, elle a enregistré sur CD l'Epitaph 6 VI pour violon, violoncelle et orchestre de Leif Segerstam (Ondine), des œuvres pour violoncelle seul ou violoncelle et piano de Leif Segerstam (BIS), Im Klosterhofe pour violoncelle, piano et bande magnétique de Victoria Borisova-Ollas (Phono Suecia) et la Musique Vespérale pour Elsa op. 28 : Sumphônia (V) pour violoncelle seul et orchestre de Christophe Sirodeau (Altarus /USA), ainsi que des œuvres de musique de chambre. Ses concerts ont été diffusés par France Musique, les radios finlandaise, suédoise, norvégienne et tchèque, la Bayerischer Rundfunk et la Radio-Télévision finlandaise.